Lakme Moda Haftası w/f 2017'de 5. Günün en iyi şovları

Çocuklar Için En Iyi Isimler

bir/onbir



Vineet Kataria ve Rahul Arya, Lakme Fashion Week W/F 2017'de son koleksiyonları Sukhavati için Bhutan'dan ilham aldı. Bu koleksiyonda karmaşık Fransız düğümleri, karmaşık aplikler, zardosi payet işi ve neo-Hint silüetlerinde el işlemeleri gördük. Amoh by Jade defilesi, Ananya Birla'nın, modeller koleksiyonu rampada sergilerken hit numarası 'Olması Gereken'i gerçekleştirirken sahnenin merkezinde yer almasıyla açıldı. Silüetler, iyi dikilmiş korseler ve pelerinlerden, kapüşonlu detaylı yaratıcı perdelere kadar uzanıyordu. Topluluklar, karmaşık desenler ve motiflerdeki boncuklar, taşlarla zarif bir şekilde süslenmiştir. Ayrıca, kullanılan sürdürülebilir kumaşların görünümünü güçlendirmek için kullanılan çok sayıda fırfır ve pile gördük. Shriya Som, bu sezon LFW'de son serisi Vignette Vista'yı sergiledi. Dantel, tül ve şeffaf ipek koleksiyonun öne çıkan parçalarıydı. Giysiler body-con kreasyonlar, vardiyalar ve fırfır detaylı midi elbiselerden kırpılmış üstlere, güç takımlarına, abartılı önlüklere, balık kuyruğu etekle kombinlenen güçlü omuzlu üstlere, suni kürk ceketlere kadar uzanıyordu. Koleksiyonun renk paleti çoğunlukla pasteldi, ancak fildişi, allık pembesi ve gri tonları ile de bazı denemeler gördük. Sonaakshi Raaj gösterisi, Hintli şarkıcı ve çok enstrümantalist Ragh Sachar'ın mankenler rampada yürürken sahnede performans göstermesiyle başladı. Podyumda güçlü bir moda ifadesi yapmak, beyaz bir korse ve şeffaf bir boyunduruk ile birlikte tek omuzlu, siyah asimetrik örtüydü. Tasarımcı PVC'yi yenilikçi bir tarzda kullandı ve kreasyonlarında da iğne işi ışıltısı bolca görüldü. Narendra Kumar, son koleksiyonu için hayali ilham perisi Shayla Patel'den ilham aldı. New York, Londra, Zürih ve Mumbai arasında geniş bir sosyal medya ağıyla uçan, güçlü başlı bir Balık yazarıdır. 'Shayla Patel'in Evliliği' koleksiyonu, onun için hayal ettiği bir düğün çeyizi koleksiyonuydu. Kullanılan renk şemasına göre bölünmüş 4 bölümlük bir gösteride tafta, ipek, kadife gibi kumaşlar ve zengin Hint tekstillerini batı silüetleriyle birleştirdi. İlk bölüm tamamen bej, ikincisi yeşil, üçüncüsü mavi ile ilgiliydi ve son bölüm kırmızıya ayrılmıştı. Koleksiyona süslemeler ve zengin işlemeler hakim oldu ve Hint dokunuşunu keskin dikilmiş ceket ve tulumlara getirdi. Divya Reddy'nin son koleksiyonu 'Sage'in USP'si kumaştı. Kawal ormanında Kolam kabilesi tarafından toplanmış ve çift döndürme tekniğiyle eğrilen enfes bir ipek kullandı. Derin yosun yeşili tonu koleksiyonda değişmezdi ve İspanyol esintili birçok silüet de gördük. Roma İmparatorluğu döneminde görülen Bizans döneminin renk ve modasından ilham alan Jayanti Reddy, bedene oturan ve kloş şeklinde lehengalar, ceketler, shararalar, bluzlar, şallar, tunikler ve pantolonlarla çeşitli silüetler sergiledi. Asimetrik etek çizgili ve peplum kesimli bluzlar, kalın fırfırlı ve abartılı püsküllü tam boy ceketler de görüldü. Nancy Luharuwalla, 'De Belle' etiketi için 1950'lerin başlarından ilham aldı. Trençkotlar, kabarık kollu kısa ceketler, bolerolar, yelekler ve oksitlenmiş işlemeli aşırı omuzlar, cesur çiçek motifleriyle bir araya gelerek feminen bir görünüm yarattı. Kullanılan kumaşlar, ilhamlarını büyük Antik tarihten alan sari ceket hazinesinin yanı sıra ham ipek ve krepti. Faabiiana, 'Desert Rose' koleksiyonuyla sıra dışı tekstillerden oluşan bir karışım sundu. Karanlık unsurlara ışıltı katan silüetler, günün daha aydınlık tarafını göstermek için kül gül ve allık tonlarıyla harmanlanmış karamsar, mehtaplı çiçeklerden ilham aldı. Narin zardosi, moda ve dünyevi cazibenin bir karışımını sergilemek için Mukaish, Chikankari, Gota, Aari çalışmalarıyla karmaşık bir şekilde kaynaştırıldı. Hardika Gulati, 'Sita' ve 'Draupadi'ye odaklanan son koleksiyonu için mitolojik karakterlerden, özellikle aşk, cesaret, yiğitlik, doğruluk, nefret, intikam ve şiddet gibi insan özelliklerinden ilham aldı. 1960'lardan ilham alan silüetler ile seri, Neopren'e geçmeden önce yün karışımıyla birleşen çekler gibi dokulu kumaşlarla yeni tekniklerin ve klasiklerin bir karışımını yarattı. Mat kumaşlara parlaklık katmak için parıltı saçıldı. Tasarımcılar Ruchi Roongta ve Rashi Agarwal, Ruceru markalarının en son koleksiyonu için doğadan ilham aldı. Her parçanın kendi başına bir sanat eseri olarak öne çıkması için süslemeleri minimale indiren tasarımcılar, ipek, doku, Chanderi, Habutai, ham ipek ve ipek organze gibi akışkan kumaşları tercih ettiler. Kumaşlar, bej, kahverengi, zeytin ve sıcak kırmızı gibi sonbahar renk paletinde boyandı ve bu da giysilere sinirli ve ilgi çekici bir çekicilik kazandırdı.

Yarın Için Burçun